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3 Dicas para criar fotos poderosas com cores

  • Autor: Desconhecido
  • 6 de dez. de 2017
  • 3 min de leitura

As cores estão em todas as partes em nossas fotos. Nós estamos cercados por elas, e não podemos evitá-las sendo assim, nos tendemos a tomá-las como certas na hora de fazer as fotos. Faça isso e poderá acabar com fotos horríveis. Apenas porque, elas estão em todos os lugares, e isso não significa que você não deve prestar atenção como isso afeta às imagens.

Nós vemos tantas fotos medianas no nosso dia a dia, na internet, em livros, que às vezes é fácil esquecer que as cores na fotografia podem ser uma ferramenta mágica. Reunimos sete dicas para ajudá-lo a obter o máximo de cores. Com um pouco de treino, você também consegue. Está na hora de começar a usar a cor para criar fotos poderosas. A menos que você esteja filmando em preto e branco a cor é uma parte super importante da composição de uma foto, a cor é tão importante para a composição de uma foto quanto, a forma, a textura, as linhas e a luz.

Use combinações de cores fortes.

Cores profundas e saturadas têm impacto. A chave para usar cores fortes com sucesso é manter a composição simples. Usar conjuntos de cores diferentes em uma foto diminui seu impacto. Para o efeito máximo, quebre um tom inserindo ou combinando-o com outro tom tão forte quanto.

Dica: Use um filtro polarizador. Os filtros polarizadores funcionam para bloquear a luz refletida em superfícies não metálicas. O resultado é uma cor mais profunda e mais pura, incluindo o céu.

Use cores sutis, como por exemplo, cores pastéis.

A fotografia colorida não é feita apenas com cores fortes. A fotografia a cores pode ser muito sutil, quase monocromática. É mais provável que você consiga cores em tons pastosas em um dia nublado. Este tipo de luz, difusa que é tão suave que quase não há sombras, é ideal para fotos como retratos, flores – ou quaisquer outras coisas onde muito contraste poderia acabar com a sua foto. Você também pode diminuir a saturação das cores usando o menu Matiz/Saturação no Photoshop. Esta é uma boa maneira de controlar a cor na pós-produção.

Temperatura da cor nas fotos.

A luz tem cor. A luz emitida pelo sol poente ou uma vela tem um tom de cor laranja, por exemplo. A luz nas sombras de um céu ensolarado tem um tom azul. Nossos olhos se ajustam a isso automaticamente. Sua câmera também irá se ajustar automaticamente, mas somente se você definir a configuração de balanço de branco como automática.

Ela também vem normalmente com controles de balanço de branco predefinidos. Estes são normalmente luz do dia, sombra, nublado, flash, tungstênio e fluorescente. Embora eles possam variar de câmera para câmera. Você pode configurá-los para que correspondam à fonte de luz que está iluminando seu objeto.

Entenda este conceito, e você pode usá-lo para criar fotos poderosas.

Dica: Se você configurou sua câmera para fotografar no formato. JPEG, é importante definir o balanço de branco corretamente. Isso ocorre porque o balanço de branco não poderá ser ajustado posteriormente no Photoshop. Você pode alterar o equilíbrio de cores, mas isso não é a mesma coisa que alterar o balanço de branco, e você pode ter fotos com uma tonalidade que não poderão ser reajustadas. Se sua câmera estiver configurada no formato RAW, você poderá ajustar o balanço de branco posteriormente. Esta é uma ótima razão para fotografar em RAW, uma vez que, isso significa que poderá reajustar a definição do balanço de branco na pós-produção, se necessário. Você também poderá alterar o balanço de branco para obter efeitos artísticos.

Tente isso para fotografar retratos. Defina o balanço de branco da câmera para nublado. Isso cria uma foto com um belo, e suave tom quente. Para aqueles que são mais familiarizados com a fotografia cinematográfica, este é o equivalente a usar um filtro 81B com a luz do filme equilibrado.

 
 
 

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